2025
Volet de création de contenu : Alex Pires
Alex Pires est un créateur et scénariste passionné par la narration éducative et ludique pour le jeune public. Fort d’une expérience variée en écriture télévisuelle, il a travaillé sur les séries How to Survive et What If? pour Underknown Inc., où il a conçu plus de 30 épisodes alliant humour, dialogues percutants et contenus factuels en sciences et en histoire. Son talent pour le développement de projets originaux l’a également mené à créer une série préscolaire pour Muslim Kids TV, Discoveries with Math! Alex souhaite transformer son livre illustré Felix’s Feelings Safari en une série animée destinée aux jeunes enfants. À travers ce projet, il ambitionne d’offrir des outils concrets pour aider les enfants à mieux comprendre et gérer leurs émotions, en combinant narration immersive, humour et enseignements sur l’intelligence émotionnelle. Grâce au soutien du programme, il espère affiner son concept, le développer en un pitch solide et le présenter à divers festivals et marchés pour toucher un large public.
Volet de scénarisation : Olivia Cameron & Nattasha Shrestha
Olivia est une scénariste émergente passionnée par la création de contenus inspirants pour le jeune public. Diplômée en écriture et production télévisuelle, elle a acquis une expérience précieuse en tant qu’auteure pour la série préscolaire Tiny & Tall, où elle a intégré des éléments éducatifs dans ses scénarios tout en veillant à captiver l’attention des jeunes spectateurs. Son parcours l’a également amenée à travailler en production et en marketing au sein d’institutions théâtrales comme Theatre Gargantua et Theatre by the Bay, et en communication et en gestion des réseaux sociaux pour le George Brown Theatre School, où elle a conçu des stratégies de promotion pour les productions étudiantes. En tant que réalisatrice et productrice, elle a monté le spectacle Another Word for Pomegranate, présenté au P.E.I. Fringe Festival, gérant à la fois la mise en scène, la production et la logistique. Elle souhaite enrichir ses compétences en intégrant une salle d’écriture professionnelle, une opportunité essentielle pour approfondir sa maîtrise du storytelling, collaborer avec d’autres créateurs et perfectionner sa capacité à construire des récits engageants pour le jeune public.
Nattasha est une scénariste émergente d’Asie du Sud-Est, dont les récits mêlent habilement drame et comédie pour explorer des thématiques profondes et universelles. Forte d’un parcours international qui l’a menée à vivre sur cinq continents, elle apporte une perspective unique et affûtée à l’écriture télévisuelle. Après des études à l’UBC et à la Vancouver Film School, elle a travaillé comme story editor pour plusieurs festivals et productions, avant de collaborer avec Netflix dans le cadre du programme Women in Animation. Elle mettra à profit notre bourse pour enrichir son expérience dans l’animation jeunesse, un domaine qui l’a toujours passionnée. Actuellement en développement sur plusieurs projets originaux, dont une série préscolaire avec Kickstart Entertainment et un court-métrage animé avec Netflix, elle souhaite créer des récits inclusifs et marquants pour les jeunes publics. À travers son travail, elle cherche à insuffler aux histoires des valeurs d’authenticité et de représentation, et des voix sous-représentées à l’écran.
2024
Volet de création de contenu : Daniel Fernandes

Daniel est un scénariste et réalisateur afro-philippin émergent basé à Toronto. Il a commencé par animer et produire The Space pour TVOKids, puis a continué à produire pour YTV et à collaborer à la rédaction d'émissions télévisées pour enfants. Il s'est fait le champion de la diversité dans tous ses contenus, y compris dans les campagnes et les épisodes sur la Fierté et le BIPOC, dans le but que chaque enfant se sente accueilli et valorisé. Maintenant qu'il maîtrise l'art de l'écriture de scénarios, cette bourse l'aidera à faire connaître son talent dans notre secteur. Daniel est impatient d'élargir sa boîte à outils de narration aux couleurs magiques pour combler les lacunes des voix manquantes et susciter son engagement à changer cette trame.
Volet de scénarisation : Cindy Hu & Marc-Antoine Larche
Cindy est titulaire d'une maîtrise en beaux-arts du programme de production cinématographique de l'université de Columbia (concentration en production créative) et a été scénariste et productrice de plusieurs projets créatifs, notamment des publicités, des vidéos d'entreprise, des courts-métrages et des productions animées à Taïwan, en Chine, aux États-Unis et au Canada. Sa principale source d'inspiration a été la réaction touchante de la nièce d’un ami, âgée de cinq ans, lorsqu'elle lui a donné une copie DVD de son propre court-métrage de marionnettes, The Lion Paradise, alors que l'enfant vivait l'expérience traumatisante du divorce de ses parents. Arrivée au Canada à l'âge de 17 ans, Cindy a la chance d'avoir un point de vue extérieur, ce qui lui permet de cultiver le désir perpétuel d'un sentiment d'appartenance qui résonne chez tant d'enfants immigrés au Canada.
Marc-Antoine est un comédien de théâtre diplômé de l'École Nationale de l'Humour en scénarisation télévisuelle. Il a acquis son expérience d'auteur en écrivant pour les jeunes et en enseignant le théâtre parascolaire au primaire et au secondaire. En 2023, Zone3 a pris une option sur l'un de ses projets pour la jeunesse co-idéalisé avec Anne-Hélène Prévost. Déterminé à orienter sa carrière vers la scénarisation, Marc-Antoine a eu la chance de rencontrer plusieurs professionnels de la télévision et de participer au Pitch des Scénaristes 2023 coprésenté par Netflix Canada et le Fonds Bells en collaboration avec la SARTEC.
2022-23

Volet axé sur la création de contenu
Décernée à une candidate ou un candidat exceptionnel dans le but d’accélérer son cheminement de créatrice ou de créateur de contenu établi, la bourse du volet axé sur la création de contenu est remise à Kai Little-White.
Kai est un·e scénariste et créateur·rice de contenu linéaire et immersif doté·e d’une sensibilité globale. Ayant participé à la création de plus de 100 heures d’émission de télévision, de longs métrages, de courts métrages et de vidéoclips, Kai a notamment créé la première téléréalité des Caraïbes, intitulée The Golden Nugget. Kai accorde une grande importance à la prochaine génération, ce qui l’a amené·e à élaborer un programme axé sur les sciences, la technologie, l’ingénierie, les arts et les mathématiques, de même que sur la justice sociale et l’intelligence émotionnelle. Ancien·ne étudiant·e au programme des médias pour enfants du Centre canadien du film et du Centennial College, Kai a participé en tant que producteur·rice associé·e à la série pour les enfants d’âge préscolaire Gary's Magic Fort en 2021, et travaille actuellement sur une installation de réalité augmentée dans le cadre du projet de narration collective Under the Tent.
Kai bénéficiera de mentorat offert par des professionnels du secteur et recevra jusqu’à 5000 $ CA pour du travail de création. Une autre somme de 5000 $ CA sera réservée afin de couvrir les frais de déplacement et d’inscription pour assister à des conférences.
Volet axé sur la scénarisation
Décernée à quatre scénaristes émergents qui seront placés au sein d’une équipe de scénarisation d’une émission en production, la bourse du volet axé sur la scénarisation est remise à Alora Lafontaine, David diGiovanni, Mia Ema Falak et Scott Farley.
Alora Lafontaine est un·e artiste et auteur·rice établi·e à Toronto. Iel écrit de la prose, de la poésie et des scénarios de bande dessinée et pour l’écran. Actuellement, iel travaille au développement du long métrage Morph et à l’adaptation en roman de la bande dessinée The Waking Crossroads. Alora possède également une expérience de plus de six ans en production de films et d’émissions de télévision acquise alors qu’iel a occupé les postes de directeur·rice artistique et d’illustrateur·rice au sein de la Guilde canadienne des réalisateurs. En 2015, Alora a obtenu un diplôme de baccalauréat en beaux-arts du Academic Honors College de l’université Adelphi dans la ville peu connue de New York. Iel a également obtenu la bourse Global Studies Scholarship pour s’inscrire au programme en études internationales Bard Globalization and International Affairs. Alora sera jumelé·e avec 9 Story Media Group.
David diGiovanni est un réalisateur et scénariste primé. Il est le directeur artistique de Shakespeare in Action, l’organisation théâtrale professionnelle résidente du nouveau Artscape Weston Common. Il a également cofondé avec Amanda Cordner la compagnie de théâtre Madonnanera, qui se spécialise dans la création d’œuvres intersectionnelles et a fait une tournée dans tout le pays. En 2020, Amanda et David ont transformé leur œuvre BODY SO FLUORESCENT en un court métrage qui a été présenté en première au festival InsideOut et a remporté le prix pour le meilleur artiste canadien émergent. David sera jumelé avec Sinking Ship Entertainment.
Mia Ema Falak est une écrivaine, actrice et productrice multilingue. Elle est diplômée des programmes de littérature anglaise et de psychologie de l’Université McGill, ainsi que du programme à temps plein de l’école de théâtre House of Actors. Après ses études, Mia a travaillé comme rédactrice de scénarios pour des cinéastes canadiens acclamés. Elle a récemment écrit son premier court métrage, Broken Colours! dans lequel elle a également joué. Passionnée par la narration, dans ses temps libres, elle aime lire des scénarios avant de regarder les émissions de télévision ou les films correspondants, suivre des cours de théâtre et s’adonner à la création littéraire. Elle souhaite utiliser le pouvoir extraordinaire des récits pour enrichir la vie des jeunes Canadiens. Mia sera jumelée avec Little Engine Moving Pictures.
Scott Farley est un écrivain, acteur, producteur, doubleur et monocycliste raté. Ayant reçu une nomination au Canadian Comedy Award pour son court métrage Club Six, qui est maintenant disponible sur OUTtv, il a participé récemment à l’écriture de la nouvelle série télévisée queer pour enfants The Fabulous Show with Fay & Fluffy, diffusée sur The Family Channel. En tant qu’acteur, Scott s’est fait connaître en jouant le rôle de Carlin Caterpillar dans l’émission télévisée The Moblees de CBC Kids, une interprétation qui lui a valu deux nominations aux Juno Awards. En partenariat avec Blue Ice Pictures, sa série Stories from my Gay Grandparents vient de recevoir un financement de production de l’IPF. Scott sera jumelé avec Nelvana.